ラ・ジョコンダ
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ラ・ジョコンダ – アミルカーレ・ポンキエッリ
4幕のドラマ
リブレットはトビア・ゴッリオ(アリゴ・ボイートの筆名)によるもので、ヴィクトル・ユーゴーの戯曲『アンジェロ、パドヴァの暴君』に基づいています。
上演時間:約3時間30分
予期しない展開が盛り込まれ、素晴らしいスコアを忠実に表現した魅力的なオペラです。
アミルカーレ・ポンキエッリの『ラ・ジョコンダ』は、アリゴ・ボイートによるリブレットで、ボイートの『メフィストフェレ』と共に、ヴェルディによって書かれていない唯一のイタリアのオペラであり、ドニゼッティの『ドン・パスクワーレ』(1843)の初演と、「ジョヴァネ・スクオーラ」(プッチーニやヴェリストたちによる表現)の時代の間に生まれた作品群の中で現在もレパートリーに残っているものです。
このオペラは、当時のスタイルの最良の要素を組み合わせています。メロディにはヴェルディの強い影響が見られ、ヴェネツィア民謡に典型的な合唱パッセージ、ムソルグスキーやチャイコフスキーの影響を受けた独白、ワーグナー風のオーケストレーション、フランスのグランドオペラに特有のダンスやバレエ、そしてヴェリスト・ナチュラリストのレパートリーを予感させるフィナーレが特徴です。これらすべての要素が組み合わさり、非常に魅力的な傑作を作り上げています。
この素晴らしいオペラは、観客に長年愛され、6人の素晴らしい歌手が輝く場を提供します。これらの公演では、リセウ劇場が今日最も愛されるオペラスターたちを集めました:サイオア・エルナンデスとエカテリーナ・セメンチュクは、この役でデビューし、サイオアと交代で歌い、「自殺」の強烈さや、広く知られるフィラートとメッサ・ディ・ヴォーチェのフレーズ「エンツォ・アドラータ。ああ!あなたを愛している!」など、他にも多くの見どころで私たちを魅了します。情熱的なエンツォ・グリマルドの役は、伝説のジュリアン・ガヤレによって初めて演じられ、技術的および音楽的な要求が高い役です。マイケル・ファビアーノとマーティン・ミューラーの歌声で、私たちは素晴らしい「チェーロ・エ・マール」を聴くことができます。
一方、ラウラ・アドーニョの役は、音域の広さが求められ、高音と低音の両方で優れた表現が必要です。「創造の光のような愛」と、第三幕でアルヴィーゼとのデュエットは、エリーナ・ガランチャの魔法のような存在感と舞台での魅力を求めることでしょう。主要な四重奏を完成させるのは、ルカ・サルシが演じるバルナバで、オペラ文学全体でも最も邪悪なキャラクターの1つであり、名高いモノローグ「オ・モニュメント」を披露します。
指揮者ニコラ・ルソッティは、経験と音楽的な精度を持った演奏を披露し、音の明瞭さと劇的緊張感、そして演劇的な強さを見事に表現します。合唱とオーケストラのハイライトの中には、名高い「時の舞踏」があります。
演出家ロマン・ジルベールは、ラ・ジョコンダをヴェネツィアから切り離すことができないことを受け入れ、ラ・セレニッシマの神秘的で陰鬱な首都で物語を展開させます。白黒の運河が街の祭りの側面と不吉な側面の両方を呼び起こします。この新しい共同制作は、グラン・テアトロ・デル・リセウとナポリのサン・カルロ劇場によるもので、エティエンヌ・プリュスのセットデザインとクリスチャン・ラクロワによってデザインされたカラフルな衣装がさらに魅力を加えています。
予期しない展開が満載で、歌の高貴さ、優れた演者たち、そしてその制作が、この素晴らしいスコアにふさわしいものとなっている印象的なオペラです。
プログラムとキャスト
ラ・ジョコンダ – サイオア・エルナンデス | 2月17日、20日、23日、26日および3月1日
ラ・ジョコンダ – エカテリーナ・セメンチュク | 2月16日、19日、22日、25日、28日および3月2日
ラウラ・アドルノ – クセニア・ダドニコヴァ | 2月17日、20日、23日、26日および3月1日
ラウラ・アドルノ – ヴァルドゥヒ・アブラハミャン | 2月16日、19日、22日、25日、28日および3月2日
アルヴィゼ・バドエロ – ジョン・レリヤ | 2月17日、20日、23日、26日および3月1日
アルヴィゼ・バドエロ – アレクサンダー・ケペチ | 2月16日、19日、22日、25日、28日および3月2日
ラ・チエカ – ヴィオレッタ・ウルマナ | 2月17日、20日、22日、23日、26日、28日および3月1日
ラ・チエカ – アンナ・キスジュディット | 2月16日、19日、25日および3月2日
エンツォ・グリマルド – マイケル・ファビアーノ | 2月17日、20日、23日、26日および3月1日
エンツォ・グリマルド – マーティン・ミューラ | 2月16日、19日、22日、25日、28日および3月2日
バルナバ – アンヘル・オデナ | 2月16日、19日、22日、25日、28日および3月2日
バルナバ – ガブリエレ・ヴィヴィアーニ | 2月17日、20日、23日、26日および3月1日
イセポ – ロベルト・コヴァッタ
演出 – ロマン・ジルベール
美術 – エティエンヌ・プリュス
衣装 – クリスチャン・ラクロワ
照明 – ヴァレリオ・ティベリ
振付 – ヴァンサン・シャイエ
共同制作 グラン・テアトル・デル・リセウとナポリのテアトロ・ディ・サン・カルロ
グラン・テアトル・デル・リセウ合唱団
指揮者:パブロ・アサンテ
グラン・テアトル・デル・リセウ交響楽団
指揮者:ダニエル・オレン
リセウ大劇場
バルセロナのオペラハウス、リセウ大劇場は、1847年にランブラス通りに設立され、文化芸術センター、市のシンボルの一つとしての役割を果たして長年にわたって続けてきた。
今日は(カタルーニャ、バルセロナ市議会、バルセロナ州議会とMINISTERIOデEducación、文化会館Y Deporte政府が)公営、前述のボディに加えて、組み込まれている、タピエスデルリセウ大劇場で投与され、パトロン評議会とSocietatデルリセウ大劇場(所有者の旧社会)。